Mostrando entradas con la etiqueta Cavas. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Cavas. Mostrar todas las entradas

4 may 2009


Desde hace muchas décadas, en Caves Vilarnau se elaboran vinos y cavas según los métodos tradicionales, lo cuál a ojos de un profano es todo un arte. Pero las centenarias cavas de Sant Sadurní están intentando llevar mucho más allá esa faceta artística, ofreciendo exposiciones de pintura y escultura en el cálido entorno que ofrecen sus instalaciones. Un reto que no resulta fácil, pero que en Caves Vilarnau han desarrollado a la perfección, asesorados por la comisaria artística Sonia Vicente. Desde hace un año, en Can Vilarnau se mezclan varias disciplinas artísticas: la pintura, la escultura y, por supuesto, la enología. Cabe destacar la ilusión y el afán de superación de todas las personas allí involucradas, así como la excelente acogida que tienen entre el público asistente.

Siguiendo con su ciclo de exposiciones, las Cavas Vilarnau en esta ocasión nos presentan la pintura de Clara Gracia. Otro exponente de ese buen gusto con que Sonia Vicente y Caves Vilarnau afrontan ese reto artístico.

La pintura de Clara Gracia, destaca en primer lugar, por su gran calidad compositiva. Las artista barcelonesa presenta unas composiciones trepidantes y con gran plasticidad. Sin embargo, son muchos los rasgos destacables de esta interesante artista.

Uno de los factores que provocan esa sensación al visualizar su pintura radica en su técnica y su manera de extender la pintura. El uso frecuente de la paleta y el gusto por el grosor pictórico así como sus abundantes recursos coloristas, confieren a la obra final, esa sensación de atrevimiento compositivo.

Se diría que sus estudios artísticos en París, se reflejan claramente en unas creaciones con sabor fauvista, con trazos técnicos muy propios de la célebre Escuela de París, de la que Clara Gracia podría bien ser sucesora. Los Vlaminck, Matisse o Dufy, se apoyaban en la deformación de las perspectivas, y sobretodo en un tratamiento del color que alteraba las gamas “lógicas”, para ofrecer composiciones con cromatismos atrevidos. Clara también sabe alterar las gamas cromáticas de manera personal y osada.

Los Lagar, Úbeda y Subarroca, desarrollaron una particular manera de extender la pintura por la tela, sustituyendo, en muchas ocasiones, el pincel por la paleta. Nuestra artista, usa este recurso con sabiduría y extrema valentía.

El recurso colorista y el recurso técnico, confieren a la pintura de Clara Gracia una visualización muy dinámica y, sobretodo, personal. La artista consigue obras de gran armonía y sutileza, apoyándose en esos recursos estilísticos.

Sus temáticas nos sitúan en paisajes de agradable visualización y abundante interacción cromática, pero también abundan sus mesas llenas de botellas y copas, en las que sigue manteniendo esa técnica y ese cautivador cromatismo.

Juan Carlos Vicente
Gestor Artístico.

26 sept 2008

1,2,3, cava



Estas composiciones de color y textura están dedicadas al mundo del vino y la uva. Envolverse del olor, color y sabor de la uva me ayudan a captar la esencia y trasladar ese sentimiento a la tela. Los bloques de color y la carga matérica enriquecen la composición que insinúa al cabernet sauvigno o el tema evocado en la obra. Comunicar la calidez y expresar la emoción que el tema me provoca ha sido la constante en el desarrollo de esta exposición.
Carmen Nicolás


Cameron Fraser, pintor australiano, nos presenta una obra meditada, profunda en la que sus motivos más habituales, flores y rostros, se recortan sobre fondos monocromos tratados y texturizados de manera muy suave. Una obra con una fuerte carga de lirismo y de plasticidad que denota el gusto de su creador por la estética más refinada.

Como contrapunto a la serenidad de la obra de Fraser encontramos a Carmen Nicolás. Esta pintora de Sitges nos presenta una obra en la que destaca la contundencia de la interacción cromática y matérica, apoyada en un constructivismo abstracto carente de referencias figurativas, colorista y muy personal que consigue un gran equilibrio plástico a los ojos del observador.

Como tercer integrante de la muestra se presentará la sorprendente obra de Miquel Aparici. Este escultor catalán nos abre las puertas a su particular apreciación del mundo animal, compuesto por insectos, mamíferos y aves creados a partir del ensamblaje de “objets trouvés” a los que dota de vida propia y de una nueva lectura para ofrecer una visión lúdica del mundo que nos rodea.