25 may 2010

LA CAPELLA Fundacio Ave Maria Sitges

La brillantor superficial és un concepte emprat dins l’astronomia per a descriure la brillantor aparent d'objectes astronòmics extensos
De tots els artistes creatius, són els fotògrafs els que més treballen amb la llum.
Ells, millor que ningú, saben que el que veiem és un reflex de la llum no absorbida per l'objecte.
Aquí tenim aquests artistes fotògrafs les obres del quals ens parlen de llum i de naturaleses amb motius florals.
Les seves obres estan aquí per mostrar-nos una complicitat entre brillantors superficials i catifes (o estores) florals.
És un joc simple i divertit, entre la custòdia i el filferro que espera a custodiar algun camp, la dona pacient que segueix parlant i desfullant les flors, les ombres es projecten i els dibuixos a terra fan de plantilla, plantilla que la llum i els pètals ompliran en el precís moment.

El meu comentari:


"A Sitges, des de 1952, es realitzen unes catifes florals molt populars. És una gran atracció i marca l'inici de l'estiu.
Intueixo que va començar sent una festa pagana.
Avui en dia com tantes altres, es celebra a l'àmbit religiós.
No he assistit a cap. Un any vaig preparar les flors – tallant-les i desfullant-les - i vam començar a omplir els dibuixos del sòl amb els diferents colors. De sobte una pluja torrencial no només es va dur flors i herbes, també es va dur la meva primera experiència amb un grup de dones que, any rere any, dibuixen i decoren el carrer on viuen, carrer que trepitgen dia a dia.
Una de les accions d'aquest dia que més em sorprèn és el pas del capellà amb la custòdia i el desdibuix dels colors barrejats que va deixant al seu darrera. "



7 abr 2010

EXPOSICION DE ARTE EN SITGES

EXPOSICION DE ARTE EN SITGES · Clara Gracia · Viernes, 16 de abril a las 19:30 h


Tenemos el placer de invitarles al Cocktail

exposición de la artista

CLARA GRACIA

Viernes, 16 de abril a las 19:30 h

Presentación de la inauguración a cargo del ilustrador: JORDI LABANDA

PRENSA

El Hotel Estela Barcelona – Hotel del Arte y World Gallery les invitan a la inauguración de la exposición de Clara Gracia que tendrá lugar en la sala Iris Gallery del artístico hotel el Viernes 16 de Abril a las 19:30 h.

INFORMACIÓN

arte exposiciones comisariado en espacios exclusivos,sonia vicente

Tel. +34 938 942 928 soniavicente.expo@gmail.com Mov. +34 653 771 071

CLARA GRACIA

La pintura de Clara Gracia, destaca en primer lugar, por su gran calidad compositiva. La artista barcelonesa presenta unas composiciones trepidantes y con gran plasticidad. Sin embargo, son muchos los rasgos destacables de esta interesante artista.

Uno de los factores que provocan esa sensación al visualizar su pintura radica en su técnica y su manera de extender la pintura. El uso frecuente de la paleta y el gusto por el grosor pictórico así como sus abundantes recursos coloristas, confieren a la obra final, esa sensación de atrevimiento compositivo.

Se diría que sus estudios artísticos en París, se reflejan claramente en unas creaciones con sabor fauvista y con trazos técnicos muy propios de la célebre Escuela de París, de la que Clara Gracia podría bien ser sucesora. Los Vlaminck, Matisse o Dufy, se apoyaban en la deformación de las perspectivas, y sobre todo en un tratamiento del color que alteraba las gamas “lógicas”, para ofrecer composiciones con cromatismos atrevidos. Clara también sabe alterar las gamas cromáticas de manera personal y osada.

En el París de principios del s. XX los artistas desarrollaron una particular manera de extender la pintura por la tela, sustituyendo, en muchas ocasiones, el pincel por la espátula. Nuestra artista, usa este recurso con sabiduría y extrema valentía.

El recurso colorista y el recurso técnico, confieren a la pintura de Clara Gracia una visualización muy dinámica y, sobretodo, personal. La artista consigue obras de gran armonía y sutileza, apoyándose en esos recursos estilísticos.

Sus temáticas nos sitúan en paisajes de agradable visualización y abundante interacción cromática, pero también abundan sus mesas llenas de botellas y copas, en las que sigue manteniendo esa técnica y ese cautivador cromatismo.

Juan Carlos Vicente

World Gallery


HOTEL ESTELA BARCELONA

Avda. Port d’Aiguadolç, 8

08870 SITGES
Barcelona

Tel. +34 93 811 45 45

Fax 93 811 45 46


arte exposiciones comisariado en espacios exclusivos, cavas, hoteles, clubs sonia vicente


Tel. +34 938 942 928 soniavicente.expo@gmail.com Mov. +34 653 771 071

15 mar 2010

International Stories

Del 25 de marzo al 31 de Mayo
Inauguración jueves 25 a las 19.30 h.

La exposición “International Stories” reúne
obra de tres artistas plásticos, en el moderno
club de negocios GILD de Barcelona

- Participan la fotografa Anka Manshusen (Alemania), el pintor Cameron Fraser (Australia) y el escultor Miquel Aparici (Cataluña)
- La iniciativa, liderada por la comisaria Sonia Vicente, tiene como fin “estimular y difundir las actividades artísticas con el fin de conseguir una mayor proyección nacional e internacional, a la vez que impulsamos los salones de GILD como sede de manifestaciones culturales”

Barcelona, a 15 de marzo de 2010


Sonia Vicente presenta una exposición colectiva que reúne a tres artistas, tres disciplinas y tres visiones en un espacio –el centro de negocios GILD- que con esta iniciativa abre sus puertas al arte en Barcelona.

Anka Manshusen ha conseguido, a través de sus proyectos y trabajos, crear un universo propio e inconfundible, en el que su gran sensibilidad le permite crear obras que llegan a los sentimientos de quien las contempla a través de la evocación, del recuerdo o del disfrute del instante captado.
Anka nos narra historias de un presente siempre en movimiento, en el que su mirada nos revela la poesía de lo eterno.
En sus trabajos, Anka nos muestra la esencia de la belleza, la infinitud del tiempo y la espiritualidad que habita en el espacio, para explicarnos que lo sublime se halla en la realidad en la cual vivimos.


Anka Manshusen (1965, Bremerhaven, Alemania), fotógrafa formada en la Free International University de Hamburgo siguiendo las teorías artísticas de Joseph Beuys.


 
Cameron Fraser, nos muestra una obra meditada y profunda. Sus flores son una forma de vanitas, que refleja la fugacidad de la vida. La flor, retratada en su estado más magnífico, se ha podrido. Sus pétalos, una vez orgullosos, han caído. Vanitas proviene del latín y se refiere a la vanidad, el orgullo mal colocado y el vacío de las posesiones terrenales y logros. Los grabados nos humillan, nos recuerdan que nuestros cuerpos son portadores transitorios de alma y del espíritu.
Contemplando sus creaciones podemos percibir esa presencia de alguien que se queda quieto y en silencio el tiempo suficiente para escuchar lo que nunca se dice en voz alta.

Cameron Fraser (1968, Victoria, Australia), artista formado en Fine Art de Melbourne University y graduado como Bachelor of Fine Art en Latrobe University, (Australia).

Miquel Aparici, escultor catalán, tiene la cualidad de ver mas allá que objetos en desuso, nos muestra su particular apreciación del mundo animal, un zoológico creado a partir del ensamblaje de “objets trouvés” a los que dota de vida propia y gracias a su original combinación, están imbuidos de una gran fuerza expresiva.


Miquel Aparici (1963, Barcelona, España), artista formado en la Escuela Massana de Barcelona, actualmente director de arte del grupo editorial que publica El Jueves y otras revistas de actualidad cultural.

Exposición “International Stories” en:
Gild
Passatge Permanye, 5
08009 Barcelona
www.gildinternational.com

Del 25 de marzo hasta el 31 de mayo

Organiza:
Sonia Vicente
http://soniavicente.blogspot.com
soniavicente.expo@gmail.com
Facebook soniavicente.expo
Tel. +34 938 942 928
Mov. +34 653 771 071

sonia vicente arte exposiciones comisariado
en espacios exclusivos, cavas, hoteles, clubs

11 mar 2010

Short stories

Anka Manshusen nos narra historias de un presente siempre en movimiento, donde su mirada nos revela la poesía de lo eterno

2 mar 2010

short stories

Del 5 de marzo al 15 de abril en la galería Carlos Roldós

La fotógrafa Anka Manshusen vuelve a Palma de Mallorca con sus últimas obras.

Bajo el titulo “short stories”

Anka Manshusen presenta una exposición individual en la galería Carlos Roldós de Palma de Mallorca en la que muestra sus últimas creaciones.

En sus diferentes trabajos y proyectos, Manshusen se mueve en un universo personal en el que su gran sensibilidad le permite crear obras que llegan a los sentimientos de quien las contempla a través de la evocación, del recuerdo o del disfrute del instante captado.


Entre las obras que se exponen en la galería Carlos Roldós, destaca “Spirit of New York”, de 2010, una sola pieza con tres fotografías que sitúa al espectador ante tres momentos de vida.

Anka Manshusen (1965 Bremerhaven, Alemania), fotógrafa formada en la Free International University de Hamburgo siguiendo las teorías artísticas de Joseph Beuys, presenta su segunda exposición individual en Palma de Mallorca, cuidad en la que siempre ha recibido una expectante acogida.

Recientemente a participado en diferentes exposiciones y festivales como:
Colectivos
- Vincles (Feb. 2010), Galería Agora3, Sitges
- International Festival of Contemporary Art in Barcelona (Nov. 2009),
CCCB, Centre de Cultura Contemporánia de Barcelona, Barcelona

Individuales
- ANKA MANSHUSEN (Organizada por el Ajuntament de Sitges, Sep. 2009),
Edifici Miramar, Sitges


Dónde: GALERÍA CARLOS ROLDÓS
C. Puigdorfila 4 07001 Palma de Mallorca
Mas información: Sonia Vicente 653 771 071    938 942 928

Cuándo: Del 5 de Marzo al 15 de Abril 2010
www.ankamanshusen.com M. 652 286 585



23 feb 2010

Ultimas Exposiciones Cristòfol Almirall

La inauguración de esta exposición tendrá lugar el viernes 26 de Febrero de 2010 a las 19:00 h., pudiendo ser visitada hasta el 15 de abril de 2010.


1995 Bürgerhaus Neckarstadt Mannheim (Alemanya)



1996 Les Punxes Barcelona


1997 Coarte La Corunya


1998 Americans Prints València


1999 Artexpo 99 Barcelona


2000 Artexpo New York U.S.A.


2003 Chateau Estillac França


2004 Àgora 3 Sitges


2005 Saló d'estiu Tossa de Mar


2006 Exposició Col·lectiva El Corte Inglés